音樂(lè)和建筑之間存在著共通的美學(xué)信息和美學(xué)法則

 

　　建筑藝術(shù)塑形于空間之內(nèi)，音樂(lè)藝術(shù)流淌于時(shí)間之中，一個(gè)表“象”，一個(gè)展“意”，看似不同形態(tài)的藝術(shù)呈現(xiàn)，卻在形式上有著相同的節(jié)奏韻律感——它們都是在空間與時(shí)間的擴(kuò)展中形成的藝術(shù)。

 

　　在我國(guó)，建筑的“筑”字，最早指一種古老的樂(lè)器。在我們先人眼中，建筑如同巨大的樂(lè)器，能巧妙演繹自然的聲音，讓人們產(chǎn)生奇妙的聽(tīng)覺(jué)體驗(yàn)。其實(shí)，將聲學(xué)原理引入建筑設(shè)計(jì)中，整個(gè)建筑的確就能變成一個(gè)巨大的樂(lè)器。比如，北京天壇的回音壁，在建造中巧妙采用了聲學(xué)中的傳音原理，會(huì)產(chǎn)生“回音”效果，而且聲音悠長(zhǎng)，給人造成一種“天人感應(yīng)”的神秘氣氛?；匾舯趦叭怀蔀橐粋€(gè)“大樂(lè)器”或者一個(gè)音樂(lè)建筑。

 

　　在國(guó)外，黑格爾曾說(shuō)：“音樂(lè)是流動(dòng)的建筑，建筑是凝固的音樂(lè)。”歌德也曾說(shuō)：“建筑所引起的心情接近音樂(lè)的效果。”這說(shuō)明，音樂(lè)和建筑之間存在著一種內(nèi)在的密切關(guān)聯(lián)以及共通的美學(xué)信息和美學(xué)法則。

 

　　如果音樂(lè)的時(shí)間流動(dòng)全都凝固下來(lái)，我們便可從音樂(lè)中或者說(shuō)從樂(lè)譜中看到對(duì)稱(chēng)、均衡等造型特點(diǎn)以及樂(lè)曲形式同建筑結(jié)構(gòu)的相似之處。

 

　　建筑雖然是靜止的，但它有高低、起伏、疏密、間隔等變化，這種變化頗似音樂(lè)中的序曲、漸強(qiáng)、高潮、重復(fù)、休止，能給人一種強(qiáng)烈的旋律感。

 

　　音樂(lè)和建筑之間共通的美學(xué)法則，使建筑師和音樂(lè)家可以從對(duì)方那里獲得啟發(fā)，也使建筑藝術(shù)和音樂(lè)藝術(shù)可以互相“移植”、互相借鑒。

 

　　古建筑不僅是磚、瓦、木、石等材料的物理組合體，還是一種歷史文化符號(hào)，承載著歷史記憶與文化情感，能夠?yàn)橐魳?lè)創(chuàng)作提供素材和靈感。音樂(lè)作為一種抽象藝術(shù)，可以較好地表現(xiàn)古建筑背后的思想、文化與歷史，帶領(lǐng)人們通過(guò)音樂(lè)語(yǔ)言感受古建筑的魅力。

 

　　古建筑背后的文化通過(guò)音樂(lè)作品得到闡釋和傳播

 

　　一座古建筑往往是某一地域歷史和文化的縮影，其一木一瓦一柱均記錄著歷史的更迭、蘊(yùn)含著古老的智慧。同時(shí)，不同地方的古建筑各具特色，反映了各地的氣候環(huán)境、地域文化。沿海地區(qū)長(zhǎng)期受海洋環(huán)境影響，其建筑風(fēng)格具有明顯的海洋特色，如福建土樓、廣東客家圍屋都是沿海地區(qū)建筑的代表。北方的古建筑又是另一種風(fēng)貌，金碧輝煌的紫禁城、莊嚴(yán)肅穆的孔府孔廟便是其中的代表。那么，如何用音樂(lè)講述古建筑的故事、表現(xiàn)古建筑背后的文化？

 

　　跟古建筑一樣，民族民間音樂(lè)也是地域文化的重要載體。同一個(gè)地方的民間音樂(lè)與古建筑，它們背后的地域文化是相同的。因此，創(chuàng)作中，有的音樂(lè)家會(huì)以人們熟悉的民間音樂(lè)為基礎(chǔ)，通過(guò)現(xiàn)代音樂(lè)語(yǔ)言表達(dá)人們對(duì)古建筑的獨(dú)特感知，賦予古建筑特殊含義。比如，由北京民族樂(lè)團(tuán)打造的民族管弦樂(lè)組曲《中軸》，以北京特色曲調(diào)為音樂(lè)語(yǔ)匯，讓聽(tīng)眾在變化的節(jié)奏與音韻中，感受鐘鼓樓、永定門(mén)、神武門(mén)等古建筑背后的人文韻味和文化內(nèi)涵，進(jìn)而領(lǐng)會(huì)北京中軸線上的古建筑群所承載的厚重歷史。

 

　　音樂(lè)作品與古建筑在結(jié)構(gòu)上有相通之處。除了選用極具濃郁地域特色的民間音樂(lè)作為表現(xiàn)手段，音樂(lè)家還會(huì)根據(jù)古建筑與音樂(lè)在結(jié)構(gòu)布局與節(jié)奏韻律上的相通性來(lái)建構(gòu)作品，以音樂(lè)結(jié)構(gòu)的布局展現(xiàn)古建筑的布局。取材于福建土樓的大型交響詩(shī)篇《土樓回響》，就通過(guò)對(duì)稱(chēng)性的調(diào)性結(jié)構(gòu)布局展現(xiàn)土樓鋪展開(kāi)的扇形對(duì)稱(chēng)建筑結(jié)構(gòu)。同時(shí)，作品還將個(gè)性化的聲部結(jié)構(gòu)與靈動(dòng)的旋律結(jié)合，運(yùn)用《新打梭鏢》《唔怕山高水遠(yuǎn)》等極具地方特色的客家山歌獨(dú)唱、樹(shù)葉獨(dú)奏等多種藝術(shù)形式，在現(xiàn)代交響樂(lè)豐富的音色變化中展現(xiàn)土樓的層次感與色彩感。

 

　　古建筑是磚、瓦、木、石等不同材料的組合體，而音樂(lè)作品尤其大型交響樂(lè)作品的演奏往往也是不同樂(lè)器相互組合或配合的結(jié)果。因此，利用樂(lè)器音色的不同，將不同樂(lè)器有機(jī)組合，能夠構(gòu)筑起立體化的音響空間。這種立體化的音響空間與古建筑在感官上具有相似性，所以聽(tīng)眾可以通過(guò)音樂(lè)作品“看到”古建筑、“觸摸”古建筑，反過(guò)來(lái)，也可以通過(guò)古建筑“聽(tīng)到”音樂(lè)的旋律。比如，上海民族樂(lè)團(tuán)推出的民族音樂(lè)會(huì)《紫禁城》，用古老的編鐘叩響悠遠(yuǎn)的金石之聲，再現(xiàn)了紫禁城600年的滄桑歷史；用彈撥樂(lè)器演奏呈現(xiàn)了紫禁城建筑木結(jié)構(gòu)的靈動(dòng)與精巧，表達(dá)了對(duì)先人精妙絕倫建筑技藝的贊嘆。又如，民族音樂(lè)會(huì)《長(zhǎng)城》，通過(guò)多元化的民族器樂(lè)呈現(xiàn)和不同音響的組合，既塑了長(zhǎng)城的“形”，又鑄了長(zhǎng)城的“魂”。打擊樂(lè)的有機(jī)組合表現(xiàn)了長(zhǎng)城的磅礴氣勢(shì)，清逸的小提琴、中提琴、二胡的揉弦與顫音再現(xiàn)了長(zhǎng)城的細(xì)膩，長(zhǎng)線條、長(zhǎng)氣息樂(lè)句塑造了長(zhǎng)城的綿延和壯麗……可以這么說(shuō)，通過(guò)現(xiàn)代音樂(lè)作品，長(zhǎng)城這一靜態(tài)的古代建筑不僅“活”了起來(lái)，而且變得靈動(dòng)而有魅力，長(zhǎng)城的精神內(nèi)涵、長(zhǎng)城背后的歷史文化、長(zhǎng)城的當(dāng)代價(jià)值也通過(guò)音樂(lè)作品得到闡釋和傳播。

 

　　“音樂(lè)+古建”為年輕人打開(kāi)走進(jìn)傳統(tǒng)文化的大門(mén)

 

　　音樂(lè)與古建筑的結(jié)合乃至融合，為挖掘傳播古建筑的文化內(nèi)涵、藝術(shù)價(jià)值及活化利用古建筑提供了新的思路，也為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展開(kāi)辟出新的道路。

 

　　近年來(lái)，一些地方以“音樂(lè)+古建”的形式策劃舉辦古建主題音樂(lè)會(huì)，把音樂(lè)演出搬到古建筑之中，引導(dǎo)觀眾以音樂(lè)為媒與古建筑展開(kāi)“對(duì)話”。比如，今年7月，“世遺之城”泉州舉辦的“世遺就在咱厝邊——2023古建音樂(lè)季”，就選取泉州府文廟與洛陽(yáng)橋兩處古建筑作為主要演出場(chǎng)地。清雅靈動(dòng)的琵琶聲扣人心弦，古樸幽雅的南音讓人回味無(wú)窮。在別具一格的沉浸式演繹中，音樂(lè)與古建筑相映成趣，讓觀眾感受到音樂(lè)作品與古建筑共同營(yíng)造出的歷史氛圍。在這一過(guò)程中，藝術(shù)家來(lái)了，游客來(lái)了，古建筑與現(xiàn)代人的生活建立起更緊密的聯(lián)系，其人氣得到提升，功能也得到拓展。

 

　　中國(guó)古建筑是中華文明的活化石，凝聚了中國(guó)人文思想的精髓，從古建筑中可以窺見(jiàn)當(dāng)時(shí)的社會(huì)思想、文化精神。保護(hù)利用古建筑不僅是對(duì)建筑本身的保護(hù)，更是對(duì)歷史和文脈的傳承。過(guò)去，我們對(duì)古建筑的保護(hù)經(jīng)常采用的方式是“修個(gè)圍欄攔起來(lái)”“搭個(gè)棚子遮起來(lái)”，或者對(duì)古建筑缺損的部位修修補(bǔ)補(bǔ)。

 

　　對(duì)文化遺產(chǎn)而言，最好的傳承是利用，最好的保護(hù)是發(fā)展。音樂(lè)與古建筑的結(jié)合，不僅讓古建筑在音樂(lè)作品的演繹中被更多人“看見(jiàn)”，也讓古建筑承載的文化以音樂(lè)為載體得到更廣泛的傳播。無(wú)論是民族管弦樂(lè)組曲《中軸》，還是民族音樂(lè)會(huì)《長(zhǎng)城》，都把建筑上的磚、瓦、石、木化為音符，把建筑背后的文化和歷史化為旋律，讓建筑及建筑背后的歷史和文化得以乘著音樂(lè)的翅膀進(jìn)行跨時(shí)空傳播，并在這種跨時(shí)空傳播中獲得恒久的生命力。

 

　　更為重要的是，音樂(lè)與古建筑的結(jié)合還為年輕人走進(jìn)古建筑背后的傳統(tǒng)文化搭建起便捷之橋。比如，前文提到的《紫禁城》，就是一群90后從年輕人的視角出發(fā)創(chuàng)作出來(lái)的。他們用多媒體舞臺(tái)影像營(yíng)造變幻莫測(cè)、妙趣橫生的不同景致，讓靜態(tài)的建筑與動(dòng)態(tài)的音樂(lè)有機(jī)融合，成功實(shí)現(xiàn)對(duì)紫禁城從帝王宮殿到精神象征再到建筑瑰寶的文化解讀。在《紫禁城》的助力下，紫禁城600年的厚重歷史，以年輕化的語(yǔ)態(tài)、清新靈動(dòng)的姿態(tài)實(shí)現(xiàn)了破圈傳播。很多年輕人由此對(duì)紫禁城背后的歷史和文化產(chǎn)生共鳴，萌生出對(duì)傳統(tǒng)文化傳承問(wèn)題的關(guān)切和思考。